2023年3月14日—15日，第二届上海音乐学院国际数字音乐节在上音歌剧院隆重举行。音乐节由上海音乐学院主办，上海音乐艺术发展协同创新中心、国内游戏企业上海米哈游网络科技股份有限公司及其旗下原创音乐团队HOYO-MiX联合承办。
3月15日晚，第二届上海音乐学院国际数字音乐节“游戏音乐获奖作品音乐会”上演于上音歌剧院。音乐会由音乐节艺术总监、上海音乐学院安栋教授担任音乐总监，张亮担任指挥，上海爱乐乐团担任现场演奏。本场音乐会融合音乐艺术、元宇宙元素、数字技术，多学科联动，充满科技感与未来感。
自2022年9月23日发布游戏音乐创作比赛章程以来，共收到来自15个国家近300位参赛者提交的作品。由国内外顶尖作曲家、高校学者与行业专家组成的评审团，通过对参赛者创作能力的考察，最终评选出15位选手入围决赛。入围者根据组委会指定的命题内容完成游戏配乐作品，并在规定时间内提交作品音频和管弦乐队总谱。经过评审团严谨细致地评选，在15部作品中评选出各奖项等级。最终，来自巴西的青年作曲家安东尼奥·戈麦斯为《原神》危途疑踪过场动画“生死一刹”创作的音乐《Moment of Life and Death》获得一等奖。评委会主席、上音作曲系主任周湘林教授这样点评：作品交响化的写作手法、丰富的织体音型、具有戏剧张力的和声色彩，以及融合中国民族调性特点的动人旋律等给人印象深刻，音乐与游戏场景高度契合。
上海音乐学院国际数字音乐节艺术总监、上海音乐艺术发展协同创新中心主任安栋教授谈到：“在世界范围内，成规模的、专门的游戏音乐创作比赛较为少见。越来越多创作者正在进入游戏音乐创作领域，但真正具备世界级水准的‘头部’人才依然稀缺。通过上音搭建的国际比赛平台，中外选手互鉴交流、相互学习，希望能发掘更多年轻创意人才，为游戏音乐注入新活力、新动能，也希望未来能催生出中国游戏音乐的‘大师’，通过专业国际赛事的品牌效应，助推本土创作人才对标甚至达到世界先进水平。”
米哈游音乐总监、HOYO-MiX主理人蔡近翰认为：“目前国内的游戏音乐人才较为稀缺。首先，国内很少有游戏音乐领域的科班培养。其次，游戏音乐人才在市场中去检验自己学习与创作成果的机会也比较有限，这也是米哈游HOYO-MiX跟上海音乐学院合作‘国际数字音乐节’的原因。希望通过产学结合，通过举办赛事，让更多热爱游戏音乐的创作人有更多机会和舞台去展现自己。”
除了举办游戏音乐创作比赛、学术讲座与研讨会外，本届音乐节协同上海市信息服务业行业协会，由上海音乐学院上海音乐艺术发展协同创新中心牵头，联合30余位国内著名专家学者、资深行业专家，以及20余家行业内一线企业，成立了“数字音乐音频专业委员会”。该委员会通过定期举办上海音乐学院国际数字音乐节和其他行业相关活动，打通产业链条之各环节，凝聚共识，共同为数字音频技术和音乐科技的前沿发展贡献智慧，同时，也为高质量行业发展提供必要的智库指引和行业建设规范。对于高校而言，通过与产业联动，为广大院校提供与产业发展相适配的人才培养目标及路径，以培养行业发展所需要的高质量人才，协同企业、研究机构制定产业规范和技术路径，共同践行国家“数字中国”发展战略。
近年来，上海音乐学院在音乐版权工作上积极探索艺术音乐领域知识产权服务体系建设，取得显著成效，得到政府部门及业内的高度评价与认可，于2020年荣获上海市版权示范单位称号。作为上海音乐学院在音乐版权工作与文化数字化建设中的又一重要成果，在音乐节开幕仪式上，还专门举行了QQ音乐“数字上音专区”介绍与启动仪式。通过“数字上音专区”平台，将更多属于上音版权的音乐作品进行及时发布与推广，以优秀的文艺作品服务上海城市文化建设，切实承担上音作为中国最早的高等音乐学府和国民美育阵地的社会责任。通过积极参与文化数字化建设，实现创作和舞台实践成果的转化，实现学科建设延伸与服务社会文化的双重效能。
未来，期待经由上海音乐学院国际数字音乐节的举办与推动，为数字音乐行业注入更多的新鲜血液与力量，通过“产、学、研结合”的形式，相互促进、优势互补，与各界专家共同搭建数字音乐产品发展平台、赋能数字音乐内容生产，共同在数字音乐领域获得更多具有开创性的成果。 [正文结束] |
