弘扬民族文化 助推"京剧梦"圆

 弘扬民族文化 助推“京剧梦”圆 

  ——观北京京剧院青年武生演员周恩旭《战马超》有感 

　　文化复兴是民族复兴的先导。京剧，一个有着两百多年历史的剧种，一个被称为“国粹”的文化艺术形式。她的厚重，承载着民族的文化与灵魂；她的至美，观之不尽、赏之不绝。水袖圆场、西皮二黄，只要声韵乍起，舞台便如添万束追光，将剧场瞬间点亮，文化精神的起承转合托举出民族艺术的山高水长。然而，在文化大发展大繁荣的现代社会，传统文化处境艰难，京剧艺术备受“冷落”。文化复兴、“京剧梦”圆的使命责无旁贷地落在了青年京剧人的身上。好在有这样一群年轻人，他们虽然艰辛，也要坚守这方古老的舞台；即便酸楚，也始终不忘追寻心中最初的梦想。 

　　春日明媚、花苞初绽，北京京剧院第四届“魅力春天”青年京剧演员擂台赛，一个京剧艺术的响亮品牌，如期在长安大戏院与观众见面。15天、19场、34人、32出戏，所有参赛演员都是30岁以下的年轻人，他们用自己的坚守与付出筑起传统文化的一方新舞台。其中，3月15日，青年演员周恩旭的一出武生大戏《战马超》，出人意料地将擂台赛推向最高潮。演员演的痛快，观众看的过瘾，被火爆炽热的演出带动的如痴如醉，掌声、叫好声几乎要“掀翻”长安大戏院的屋顶。这是近年来京剧舞台上少见的壮观场面，创造这个奇迹的竟是一位年仅27岁的青年演员，而且发着39度的高烧。那一晚，观众记住了这位京剧新秀——周恩旭。这一刻，他不代表自己，而是代表着所有为京剧坚守着的青年演员，代表着京剧的未来和希望。 

　　就戏论戏，《战马超》是一出武生经典剧目，无论京剧大师、梨园前辈，还是当红名家、青年才俊，都常演此剧。也正因此，《战马超》格外难演！一则观众熟悉此剧，对演员要求“苛刻”；二则前辈大师 珠玉在前，“不怕不识货，就怕货比货”。周恩旭却偏偏凭借其过人的实力和顽强的毅力，成功地完成了这场演出。纵观演出，可以概括出以下几点艺术特征：   

　　一是基本功扎实全面。身上顺畅，脚下有根，武打套路熟练，高难度技巧稳准狠、干净利落脆，举手投足准确、到位。无论日战的靠把枪战，还是夜战的短打，都展现出扎实稳健的武生功底，也反映出武生演员的辛苦和不易！对武生而言，“台上一分钟，台下二十年功”。如此扎实的基本功，必是是多年坚持天天练功的结果。 

　　二是有一条好嗓子。周恩旭是一位有嗓子的武生，嗓音好、唱念规范、气息运用自如。虽然上场开口几句明显听出感冒严重、嗓子受损，然而几句唱之后，嗓子竟神奇般的回来了，着实让人一惊！丝毫听不出任何不适，反而通透明亮。武生有这样嗓子，实在太难得。        

　　三是表演洒脱细腻。周恩旭是在演人物，而非简单的炫技。这又是武生难能可贵的一点，也是高明之处。演员扮相俊伟刚勇，刻画人物细腻准确，表演洒脱自如、漂亮流畅，舞台呈现规范细致，长靠和短打的不同特征表现的淋漓尽致，节奏、劲头儿恰到好处，充分展现了马超的帅、脆、勇、猛。还有一点更为难得，演员身上每一个动作和技巧，脸上每一个表情和眼神，都与乐队锣鼓配合的极佳。这是一般演员很难做到的，年轻的周恩旭却能娴熟掌握，足见功夫！ 

　　四是名师高徒、薪火相传。京剧这门艺术的最大特点在于“口传心授”，师父的教导和传授是京剧艺术薪火相传的根本所在。周恩旭能够演出成功，离不开他的师父——著名京剧武生表演艺术家叶金援先生。叶先生是梨园届声名赫赫的大武生，当年也正是凭借这出《战马超》荣膺第六届戏剧梅花奖榜首桂冠。师父倾注心血、倾囊相授，学生认真学习、刻苦训练才能取得今日的成绩。期待师徒合作，呈现更多精彩武戏。
　　梨园擂台迎新秀，帅脆勇猛大武生！中国梦是民族的梦,也是每个中国人的梦。对每一位青年京剧演员来说，“京剧梦”便是他们的中国梦。一滴滴汗水、一天天坚守，定能凝聚起弘扬民族文化的伟大力量，传播“国粹”艺术，助推“京剧梦”圆。